Wenn norddeutsche Seelen auf keltische Tradition treffen, entsteht Musik, die bewegt. Mit rauer Seele und ehrlicher Leidenschaft bringen sie große Hymnen aus Irland, Schottland und Amerika auf die Bühne – von ihren „Connemara“ bis hin zu „Loch Lomond“.
Die Band vereint filigrane Melodien mit ungezähmter Energie, verbindet norddeutsche Seefahrerwurzeln mit keltischer Mystik und lässt uralte Traditionals in neuem Glanz erstrahlen. Ihre Musik reist durch die Zeit – mal sanft, mal kraftvoll – und trifft mitten ins Herz.
Mit an Bord: Frontmann Ola Van Sander, Sänger und Gitarrist mit einem einzigartigen Sound. Der Tastenvirtuose Peter Müller, der Rock ’n’ Roll im Blut hat. Gemeinsam mit weiteren hochkarätigen internationalen Musikern erschaffen sie den unverwechselbaren Klang von Bad Penny – erdig, kraftvoll und voller Emotion.
Erlebt eine musikalische Brücke zwischen rauer Küste und mystischen Highlands. Lasst euch treiben – und taucht ein in die Welt des internationalen Folkrocks!
Seit den 80ern prägt Ola Van Sander die Musikszene – zunächst in Rostock, später weit über die Grenzen hinaus. Als Sänger und Gitarrist der Folk-Rock-Band Bad Penny vereint er nordische und keltische Einflüsse zu einem einzigartigen Sound.
Bereits im Jahr 2000 lud ihn der französische Rolling-Stones-Autor Jean-Noël Coghe zur Buchpremiere nach Lille ein. Marcus Connaughton bezeichnete Bad Penny in "Rory Gallagher – His Life and Times" als eine der musikalischen Erben des legendären Gitarristen. Rockpalast-Gründer Peter Rüchel widmete der Band ein Kapitel in seinen Erinnerungen.
Ola ist auch Segler und Geschichtenerzähler, geprägt von seiner Herkunft aus der Kapitänsfamilie Allwardt. 2010 begann er mit Autor Michael Terpitz an maritimen Geschichten zu arbeiten, allen voran über Stephan Jantzen, den legendären Lotsenkommandeur des 19. Jahrhunderts.
Piano, Keyboards, Hammond-Orgel, Akkordeon – wenn Peter Möller in die Tasten greift, entsteht Magie. Sein Spiel verbindet Gefühl, Kraft und Virtuosität.
Als Lou Martin, Pianist der Original Rory Gallagher Band, nicht spielen konnte, übernahm Peter seinen Part beim größten irischen Rockfestival in Ballyshannon. Bandchef Gerry McAvoy rief ihm mit Daumen hoch zu: Peter from Germany!
Dimi Douhan ist ein vielseitiger Musiker mit einer klaren Leidenschaft für Rock. Als Multiinstrumentalist an Gitarre, Bass und Dudelsack setzt er markante Akzente und prägt einen Sound, der treibende Rhythmen, erdige Melodien und rohe Energie vereint. Inspiriert von traditionellen Klängen und modernem Rock verbindet er atmosphärische Dudelsack-Passagen mit kraftvollen Riffs und einem dynamischen Groove. Ob auf großen Bühnen oder in intimen Settings – Dimi steht für authentischen Folkrock, der direkt ins Ohr geht und das Publikum mitreißt.
Galerie ansehen →
Mein musikalischer Weg begann mit 13 Jahren an der Gitarre, doch alles änderte sich, als ich zum ersten Mal Live-Schlagzeug hörte. Diese Energie hat mich sofort gepackt. Von diesem Moment an wurde Rhythmus nicht nur meine Leidenschaft, sondern das Zentrum meines kreativen Lebens.
Galerie ansehen →
Ihr Spiel ist unverwechselbar – voller Emotion, Tiefe und Hingabe. Ob als Solistin oder in einer Band: Olivia Comforts Geige erzählt Geschichten, die berühren.
Geboren in New York City, begann sie mit vier Jahren in Südkorea Violine zu lernen und gewann rasch nationale Wettbewerbe in Korea und Japan. Ihre musikalische Reise führte sie weiter nach Japan und schließlich zurück nach New York.
Ihr außergewöhnliches Talent wurde schon als Jungstudentin mit verschiedenen Preisen, national sowie international, belohnt. Unter anderem gewann sie beim „Concours Flame“ Wettbewerb und Jugend Musiziert. Sie blickt auf einen Erfahrungsschatz von über 800 Konzerten, als Solistin, Konzertmeisterin und Band Violinistin zurück. So konnte sie auch ein Konzert in der Berliner Philharmonie mit dem CJD Orchester für sich verbuchen. Ein Meilenstein in ihrer Karriere.
Sie erhielt ihre Ausbildung bei renommierten Professoren und Lehrern wie Shinya Abe, Prof. Igor Ozim und Prof. Christiane Hutcap. Ihr herausragendes Talent wurde zudem durch zahlreiche Stipendien gefördert, darunter die Oscar-Ritter-Stiftung, die Horst-Rahe-Stiftung und die Menuhin Live Music Now Stiftung.
Der immense Erfolgsdruck im klassischen Bereich als Orchesterviolinistin sowie die jahrelange intensive Arbeit am perfekten Violinspiel forderten ihren Tribut. Sie verbannte ihre Geige für lange Zeit. Erst mit der Entdeckung von anderen Musikrichtungen versöhnt sie sich mit ihrem Instrument – und schlug damit ein neues Kapitel in ihrem Leben als Fiddlerin im Irish Folk u. Folk Rock auf.
